Jairo Marques, Biografia póstuma descreve sede por liberdade de Rubem Alves (2015)

Biografia póstuma descreve sede por liberdade de Rubem Alves

JAIRO MARQUES
COLUNISTA DA FOLHA

01/08/2015  02h53

Passado um ano da morte do escritor Rubem Alves (1933-2014), seus admiradores podem ter uma oportunidade valiosa: experimentar a impressão de que estão conversando com o consagrado educador e colhendo dele um pouco mais de suas histórias, conceitos relativo à vida e detalhes de sua trajetória.
Em "É uma Pena não Viver - Uma Biografia de Rubem Alves" (editora Planeta), Gonçalo Junior, com vastos elementos de pesquisas, constrói o ambiente que acolheu a infância de Rubem, no interior mineiro, passando por sua formação intelectual, pela vida religiosa e por sua obsessão por liberdade.

	Maria do Carmo/Folhapress
	O escritor Rubem Alves em sua casa em Campinas, em retrato feito em 2005

Ao longo de suas 477 páginas, a obra -autorizada pela família- entrelaça o trabalho de campo do autor, que fez 30 entrevistas e contou com documentos inéditos repassados pelo Instituto Rubem Alves, com interferências de trechos de crônicas e declarações de Rubem.
"Tive muita preocupação com os fragmentos de memórias usados. Não poderia criar um descompasso com a poética e com o modo de falar do Rubem", afirma o autor.
O espírito contestador do escritor é respeitado até na explicação de como ele ganhou paixão pela leitura, em trecho literal de sua fala.
"Não aprendi com a gramática. Dizem que os jovens não gostam de ler. Mas como poderiam amar a leitura não houvesse alguém que lesse para eles. Aprende-se o prazer da leitura da mesma forma que se aprende o prazer da música: ouvindo."
Do traumatizante bullying sofrido no colégio devido a seu sotaque carregado e pela condição de pobreza na infância, passando pela questionadora carreira de pastor da igreja Presbiteriana, pela perseguição e pavor vividos durante a ditadura militar até o mergulho no universo da educação e da humanização, o livro vai formando o "encantador de palavras".
"Cinco anos antes de morrer, Rubem fez um roteiro para um documentário sobre a sua vida, que acabou não sendo rodado. Tive acesso a esse documento e procurei seguir aquele caminho. Ele havia reprovado duas biografias anteriores, mas penso que ele iria concordar com a minha", diz Gonçalo Junior.
Parte densa da obra é dedicada a um período de intenso sofrimento para o professor -que fez carreira na Unicamp e foi um dos palestrantes sobre educação mais importantes do país-, o da ditadura (1964-1985).
Segundo o autor, "a fase foi muito importante, porque Rubem se viu acuado, censurado. Passou por dificuldades financeiras e teve de se exiliar nos EUA. Sofreu pressão tanto de militares como da própria igreja de que era pastor."
O escritor com sua veia mais engraçada, como defensor das diferenças e de valores humanos, tal qual conheceram mais de perto leitores desta Folha, onde Rubem foi colunista por três períodos, a partir da década de 1980, aparece com mais força a partir do capítulo nove.
Em "Histórias para Raquel Dormir", uma referência aos contos infantis criados pelo filósofo para a filha, Rubem começa a surgir com mais lirismo e com mais momentos emotivos. Mesmo assim, seguem na caracterização os ideais de liberdade e a crítica do "não viver" plenamente.
"O livro se chama 'É uma Pena não Viver' porque, para Rubem, não bastava existir, era preciso aproveitar tudo o que a vida proporcionava de maneira intensa. Ele foi subversivo até o fim", diz Gonçalo.

É UMA PENA NÃO VIVER
AUTOR Gonçalo Junior
EDITORA Planeta

El encuentro tardío, pero enriquecedor, de Rubem Alves con la poesía (I)

8 de agosto de 2014

Desde hace unos años tengo perdida mi respetabilidad académica. Nadie me la quitó, pero un buen día, por razones que no me sé explicar, algo sucedió en mí. No sé qué me pasó, mas lo cierto es que de repente me descubrí incapaz, en absoluto, de pensar, hablar y escribir analíticamente. Fui poseído por la forma poética y sigo por ella poseído cuando escribo. Aunque esto me gusta, me crea también muchos problemas con auditorios científicos y académicos, porque esa gente no cree que la poesía sea algo serio; sin embargo, yo creo que es la cosa más seria: creo que Dios es poesía. Si pudiese hacer una nueva traducción del texto de Juan: “y el Verbo se hizo carne”, pondría “y un Poema se hizo carne”.[1]

R.A., “Cultura de la vida”

Ciertamente el acceso de Rubem Alves a la poesía fue tardío, pero llegó a ser definitivo, enriquecedor y sumamente placentero. Las líneas que presiden este texto dan fe de cómo, en un momento determinado de su vida, experimentó un “giro poético” que impactó la totalidad de su pensamiento, en todos los sentidos. Incluso la manera en que se orientó su escritura, sin buscar escribir poemas como tales, manifestó una ruptura más, de entre las varias que sufrió, aunque en este caso el “golpe” de la “forma poética” resultaría determinante para vaciar en ella todo lo que escribiría luego de haber sido reconocido como teólogo y educador. Lado a lado con sus preocupaciones permanentes, la poesía lo acompañó permanentemente y nunca lo abandonó, pues por el contrario, el conocimiento de los autores que lo marcaron iluminó profundamente su obra.

El momento de dicho encuentro no podría fecharse con total certidumbre, pues si a fines de los años 80 tenía tan claro lo que le había sucedido, el paso del tiempo le aclararía aún más ese proceso de cambio. Así lo describió en una breve crónica de Quarto de badulaques (2003; en español: Cuarto de cachivaches, 2009), un “cajón de sastre” sobre múltiples temas, en la que hace un recorrido muy personal del asunto. Primeramente manifiesta el asombro por lo sucedido: “Descubrí la poesía tardíamente, después de rebasar los cuarenta años. ¡Qué pena! ¡Cuánto tiempo perdido! La poesía es unja de mis mayores fuentes de alegría y sabiduría. Como dice [Gaston] Bachelard: “Los poetas nos dan una gran alegría de palabras…”.[2] Podría decirse que tras toda una vida la poesía le llegó demasiado tarde, pero él sentía que no fue así.

Inmediatamente después se dirige al lector o lectora hipotéticos: “Por eso te pregunto: ¿lees poesía? Si no lo haces, trata de hacerlo. Cambia los programas de televisión por la poesía”. Y agrega una serie de observaciones creativas sobre los prejuicios tan extendidos sobre su comprensión: “Si me dices que no entiendes la poesía, aplaudiré: ¡qué bueno! ¡Solamente los tontos creen que la entienden! ¡Solamente los oradores tienen la pretensión de entender la poesía!”. Después, expone con vehemencia lo que entiende como su propósito mediante varios ejemplos y una propuesta concreta: “La poesía no es para eso. Es para ser vista. ¡Lee el poema y trata de ver lo que él pinta! ¿Necesitas entender un lunar? ¿Una nube? ¿Un árbol? ¿El mar? Basta con ver. ¡Ver, sin comprender, es una felicidad! Lee poesía para que tus ojos se abran”. Para Alves, leer un poema es aprender a mirar, es una experiencia iniciática, casi mística.

Y en ese punto ofrece sus recomendaciones específicas, algunos de los nombres que resultaron significativos en su caminar como lector de poesía. El orden en que aparecen no es de ninguna manera aleatorio, aunque en esta ocasión sólo mencionó autores/as de habla portuguesa: Cecília Meireles (1901-1964) y Adélia Prado (1935) en primer lugar, autoras cuya obra citó persistentemente. Alberto Caeiro, heterónimo del portugués Fernando Pessoa (1888-1935), con quien se identificó muchísimo por su levedad y tendencias panteístas. Mário Quintana (1906-1994), Lya Luft (1938), Maria Antônia de Oliveira (1964), a quienes leyó en una etapa posterior. Se trata de una lista ya filtrada por los años y enriquecida por largos periodos de lectura en la que le acompañaron muchos amigos de una tertulia semanal en Campinas. “Lee poesía para ver mejor. Lee poesía para estar tranquilo. Lee poesía para embellecerte. Lee poesía para aprender a oír. ¿Has pensado que, tal vez, hablas demasiado?”. Así concluye la crónica, en un tono amable, pero firme, de invitación.

En una memorable ponencia de 1981, Alves se quejó amargamente de la nula presencia protestante en la literatura de su país, algo inexplicable dada la antigüedad de las iglesias históricas y el aceptable nivel cultural que las había caracterizado. Sus palabras fueron puntillosas y duras:

Yo esperaría, por otra parte, que el protestantismo hubiese hecho alguna contribución a la literatura brasileña. Hemos buscado una gran novela... pero en vano [...] lo que sucede es que la literatura no puede sobrevivir en medio de esta obsesión didáctica, porque su vocación es estética, contemplativa, y su valor es tanto más grande mientras más grande es su capacidad para producir estructuras paradigmáticas a través de las cuales las figuras y ligámenes ocultos de lo cotidiano son observados. Los literatos protestantes no pueden huir del hechizo de sus hábitos de pensamiento. Sus novelas son sermones travestidos y lecciones de escuela dominical enmascaradas. Al final, la gracia de Dios triunfa siempre, los creyentes son recompensados y la impiedad es castigada. El último capítulo no necesita ser leído.[3]

De ahí que, cuando por fin se transformó su estilo, aproximadamente en 1983, poco después de publicar La teología como juego y Creo en la resurrección del cuerpo, pareció asumir él mismo la tarea de superar su estilo anterior para entrar de lleno en el campo literario. En sus primeros libros, la poesía estaba totalmente ausente y es hasta ¿Qué es la religión? (1981), y sobre todo de Poesía, profecía, magia (1983), que finalmente dio el salto hacia la expresión de estirpe poética de forma definitiva. En ¿Qué es la religión?, Alves cita textos y poemas de Archibald McLeish (Estados Unidos, 1892-1982), Cecilia Meireles y el visionario inglés William Blake (1757-1827). Del primero, al referirse a quienes construyen cosas mediante palabras, recuerda la siguiente frase: “Un poema debería ser palpable y mudo como un fruto redondo; no debería tener palabras como el vuelo de los pájaros, no debería significar nada sino simplemente… ser”. De Meireles incluye esta cita: “De un lado, la estrella eterna, y del otro la vacante incierta…”, al hablar de la búsqueda del sentido de la vida. Y de Blake son estos versos: “"Ver un mundo en un grano de arena / y un cielo en una flor silvestre,/ asegurar el infinito en la palma de la mano / y la eternidad en una hora”, que retomaría muchas veces (hasta darle título a dos de sus libros), a propósito de “la sensación inefable de eternidad e infinitud, de comunión con algo que nos trasciende, envuelve y contiene, como si fuese un útero materno de dimensiones cósmicas”. En ese libro aún es notoria la timidez con que se refiere a los poetas, quizá porque aún no se sentía del todo seguro al momento de abordarlos.

En 1990 fue invitado por la Universidad de Birmingham, Inglaterra, a dictar las Conferencias Edward Cadbury y aquel pequeño volumen (80 pp.) sería la base de las mismas, con las que daría comienzo, al publicarse ese mismo año bajo el título de The poet, the warrior, the prophet (El poeta, el guerrero, el profeta) a una obra que se transformaría con el paso del tiempo hasta convertirse en Lições de feitiçaria. Meditações sobre a poesia (Lecciones de hechicería. Meditaciones sobre la poesía), en 2003, posterior a la publicación de la versión portuguesa en 1992. Ese libro contiene la quintaesencia de lo que su autor desarrolló en toda su vida sobre las realidades humanas influidas por una perspectiva poética. Estaba a punto de descubrir a T.S. Eliot (1888-1965), el gran poeta anglo-estadunidense, Premio Nobel en 1948, quien lo sacudiría aún más, y a Octavio Paz, quien con las ideas expuestas en El arco y la lira completaría el panorama estético del también autor de Protestantismo y represión.

---

[1] R. Alves, “Cultura de la vida”, en Simón Espinosa, comp., Hacia una cultura de la paz. Caracas, CLAI-Comisión Sudamericana de Paz-Nueva Sociedad, 1989, p. 15. Énfasis agregado. Este texto fue presentado en una reunión auspiciada por los dos organismos coeditores, en abril de 1989. Debo el acceso al mismo a Arturo Arce Villegas e Israel Flores Olmos.

[2] R. Alves, “Poesía”, en Cuarto de cachivaches. México, Ediciones Dabar, 2009, p. 89.

[3] R. Alves, “Las ideas teológicas y sus caminos por los surcos institucionales del protestantismo brasileño”, en P. Richard, ed., Materiales para una historia de la teología en América Latina. San José, Departamento de Investigaciones Educativas, 1981, pp. 345-346. Recogido también en Dogmatismo y tolerancia [1982]. Bilbao, Ediciones Mensajero, 2007 (La barca de Pedro, 23).

Rubem Alves, el teólogo que escapó del gueto de las iglesias

http://sociedad.elpais.com/sociedad/2014/07/27/actualidad/1406417217_489051.html

LUCAS LACAZ (FOLHAPRESS)

JUAN JOSÉ TAMAYO

La muerte del brasileño Rubem Alves el pasado 19 de julio ha teñido de luto a la teología latinoamericana, y muy especialmente a la teología de la liberación, de la que algunos autores le consideran el padre y fue, ciertamente, uno de sus principales iniciadores, junto con otras grandes figuras como José Comblin, José Míguez Bonino, Juan Luis Segundo, Gustavo Gutiérrez, Segundo Galilea y sus compatriotas Hugo Assmann y Leonardo Boff. Su tesis doctoral, Hacia una teología de la liberación humana, publicada con el título de Teología de la esperanza humana,causó un profundo impacto en el panorama filosófico, teológico y científico-social mundial. La editorial Sígueme la publicó en 1973 con el título Cristianismo, ¿opio o liberación? con una presentación del teólogo norteamericano Harvey Cox, autor de la paradigmática obra La ciudad secular, que definía a Alves como un intelectual que sabía “combinar el corazón apasionado y comprometido del Tercer Mundo con una inteligencia refinada” y cuya mente “puede agrupar, como herencia, bajo un solo enfoque, las opiniones de Franz Fanon, Karl Marx, Jürgen Moltmann, Mario Savio, Karl Barth y Paul Lehmann, y enriquecerlos con las ideas de intelectuales latinoamericanos, tal como como Esdras Costra y Paulo Freire”.

¿Se extralimitaba Cox con tal reconocimiento? Creo que no. Alves se convirtió muy pronto en referencia obligada para la elaboración de una teoría crítica de la civilización actual y de la teología, tanto tradicional como moderna, así como un crítico radical de la dictadura brasileña y del fundamentalismo de las iglesias cristianas. Por ambas críticas tuvo que pagar un doble precio: la persecución de la dictadura de su país que le obligó a exiliarse y la expulsión de la Iglesia Presbiteriana, a la que pertenecía. Con todo, fue esta una condena beneficiosa, ya que, según la interpretación de Leopoldo Cervantes-Ortiz, “Alves salió para siempre del gueto de las iglesias para entrar de lleno en el terreno de la imaginación”. Es la experiencia que hemos vivido muchos teólogos y teólogas heterodoxos de nuestras iglesias, que nos ha conducido por los caminos de una teología inclusiva, interreligiosa, intercultural, interétnica e interdisciplinar, que nos ha enriquecido humana y religiosamente y a la que nunca hubiéramos llegado si nos hubiéramos instalado en el regazo eclesiástico materno.

Alves incorpora un nuevo lenguaje a la teología: el del humanismo político, que es el de la esperanza; el de la libertad, que anuncia un ser humano y una comunidad alternativos; el histórico, que habla de los sufrimientos, los gozos y las esperanzas de los hombres; el secular y secularizado, que abandona la metafísica, “lo religioso” y los absolutos eclesiásticos, pero también los absolutos históricos; el iconoclasta, subversivo y de la imaginación, que rechaza los hechos como límite, da nombre a las cosas ausentes, rompe el hechizo de las cosas presentes y abre caminos hacia el futuro. Es, en fin, el lenguaje de la esperanza, que define como “el presentimiento de que la imaginación es más real que la realidad y que la realidad es menos real de lo que parece”. ¡Maravillosa definición!

Alves fue un pensador interdisciplinar que transitó por la teología, la literatura, la filosofía política, el psicoanálisis, las ciencias sociales y la educación. Todas sus obras son un intento, creo que logrado, de construir una teología lúdico-poética-erótica centrada en el cuerpo y en la vida en su dimensión real. El lugar de la teología es la vida cotidiana, no la academia. Teología y vida interactúan. Teología y literatura están en diálogo permanente. Su hablar de Dios y con Dios tiene como principales interlocutores a los poetas y otros autores literarios. Una de sus sugerencias finales fue sustituir la palabra teología por teo-poesía. Creo que habría que atenderla en beneficio de la teología y de la poesía. Solo por eso merece un lugar destacado en ambos lares.

Juan José Tamayo es profesor de la Universidad Carlos III de Madrid y autor de Teología de la liberación en el nuevo escenario político y religioso, Tirant lo Blanch, 2011.

Boff, Rubem Alves e Lisboa fazem reflexões sobre a espiritualidade

www.unicamp.br/unicamp/noticias/boff-rubem-alves-e-lisboa-fazem-reflex%C3%B5es-sobre-espiritualidade-0

14/06/2004 - 18:00

• 
• 

15 de junho de 2004 - Deus inventou a Igreja e, o diabo, o clero. Com estas palavras, o editor Valter Castelli introduziu hoje, no auditório da Faculdade de Ciências Médicas (FCM) da Unicamp, alguns dados biográficos sobre o teólogo Leonardo Boff. Este, em particular, foi uma herança deixada pelo pai do ex-jesuíta. Segundo Castelli, talvez esta mentalidade tenha influenciado Boff a tomar uma decisão muito radical, na época: abandonar a Igreja Católica e formar um grande movimento – a Teologia da Libertação (uma linha progressista da Igreja Católica), fenômeno mundial que conta com mais de 100 mil comunidades de base e perto de um milhão de unidades menores.

O teólogo esteve na Unicamp para um debate sobre espiritualidade com o educador Rubem Alves, professor aposentado da Universidade, e o jornalista Luiz Carlos Lisboa, todos escritores. Eles também vieram para lançar seus livros Novas Fronteiras da Igreja, de Leonardo Boff; Se eu pudesse viver minha vida novamente... , de Rubem Alves; e O som do silêncio, de Luiz Carlos Lisboa. Uma segunda edição deste evento acontecerá hoje, às 19 horas, na loja Fnac, do Parque Dom Pedro Shopping. A entrada é franca. Boff confessou que manteve uma briga "intestina" com a Igreja e chegou a sentir ódio de uma autoridade eclesiástica. "Fui buscar refúgio na natureza para conseguir me libertar deste sentimento. Nutri muita tristeza, mas não sofri amargura, pois esta corrói como um câncer", descreve. 

Em seu livro Novas Fronteiras da Igreja, a tese de base da obra parte da abordagem de que a Igreja é fruto de uma decisão histórica do século 3 d.C. "E carrega ainda a mesma função política de apaziguar, porém deixa de evangelizar os pobres, deixando-os às margens da sociedade", explica. Boff conta que hoje vive outro momento histórico. A Igreja que acredita é aquela que vive em mobilização e libertação. "Tentamos reinventar a Igreja." O teólogo acredita na força do novo cristianismo, o qual tem muita chance de acompanhar sua época planetária. "Que a nossa chama interior não seja boa somente para nós", conclui.

Convenções - Rubem Alves, hoje vivendo mais a escrita e a poesia, revela que sua experiência religiosa foi suficiente para que fugisse ao dogmatismo. "A universidade age consoante à religião. Os 'deuses' são travestis, que mudam de roupas a cada passo. Na cátedra, somos obrigados a seguir à risca os princípios científicos e sua linguagem, além de incorporar uma rigidez de atitudes extrema", exemplifica. Ele comenta que comecou a ser escritor depois que saiu da universidade e que deu asas aos seus impulsos. "Fiz isso e me sinto feliz. Não quero consertar nada mais em minha vida, nem os erros. Mas não vendo fórmulas prontas. Só cheguei a este ponto, pois tudo ocorreu de modo contrário ao que planejei", revela.

Curiosamente, quando Rubem Alves se encaminhava para o debate na Unicamp, ele se perdeu no campus. O fato não teria ocorrido em anos anteriores como professor da Universidade, local por onde andava com desenvoltura. Este foi um de seus comentários assumindo a nova fase de escritor e poeta. O Som do Silêncio, esclarece Lisboa, reúne pensamentos e artigos publicados no Jornal O Estado de São Paulo, ao longo de 30 anos como colaborador do veículo. Nele, o escritor responde a uma questão instigante: "observar é fundamental, mas não se deve perder de foco quem é o observador", adverte. "É uma volta sobre si mesmo".

Sinopse O som do silêncio, de Lisboa, permite ao leitor realizar viagens em busca do eu interior. O autor propõe meditações em pequenos textos com temas variados, geralmente inspirados na natureza e em tudo o que rodeia o ser humano – o som, a lua, o sol, a presença do ausente, o amor, as emoções, a capacidade de sentir, a solidão e o estar só. O livro propõe uma interpretação diferente a cada momento, a cada leitura. Em Se eu pudesse viver minha vida novamente..., Rubem Alves viaja no tempo e no espaço e lança o olhar sobre os sonhos, as perdas e ganhos, detendo-se em pequenos detalhes que fazem toda a diferença, "recorrendo a memórias, ora felizes, ora dolorosas, quase sempre com um toque de nostalgia, que não é arrependimento, mas sim uma saudade gostosa de algo vivido em plenitude".

Fundamentado nos conceitos conciliares (Vaticano II) de Igreja-Sociedade (que privilegia a hierarquia) e de Igreja-comunhão (que valoriza a participação leiga e o povo de Deus), Leonardo Boff propõe uma ponte eficaz entre essas duas vivências, segundo moldes amplamente expostos no livro Novas Fronteiras da Igreja, que já ocorrem na América Latina. Sob a proposição de que "é melhor que errem os teólogos do que os pastores. Há de se evitar as vanguardas teológicas que pretendem pensar em lugar do povo cristão", propõe as premissas da teologia libertadora, formulando, no concreto, "um novo modo de toda a Igreja ser" e anunciando, assim, as novas fronteiras da Igreja, o futuro de um povo a caminho.
(Isabel Gardenal)
Fotos digitais: Neldo Cantanti

Unicamp perde Rubem Alves

19/07/2014 - 15:56

O filósofo, escritor, psicanalista e educador Rubem Alves, professor emérito da Unicamp, faleceu no final da manhã deste sábado (19). Ele estava internado no hospital Centro Médico em função de  insuficiência respiratória. Seu corpo foi velado na Câmara Municipal de Campinas e cremado em Guarulhos, no domingo (20). Rubem Alves era docente aposentado do Departamento de Filosofia e História da Educação (Defhe), da Faculdade de Educação (FE) da Unicamp. Recebeu em 1995 o título de professor emérito pela Universidade, distinção concedida a docentes que prestaram relevantes serviços à ciência e à instituição. A Unicamp decretou nesta segunda-feira, dia 21, luto oficial por três dias em razão do falecimento do escritor e Professor Emérito Rubem Alves. 

Rubem Alves tinha um grande número de publicações, entre crônicas, ensaios, contos e livros. Religião, educação, questões da existência estavam entre os temais mais frequentes em suas obras, muitas voltadas para crianças. Seus livros foram traduzidos para várias línguas, como o inglês, o francês, o italiano, o espanhol, o romeno e o alemão. Sua produção literária e acadêmica foi alvo de várias teses, dissertações e monografias.

Era bacharel em teologia pelo Seminário Presbiteriano do Sul, em Campinas, mestre em teologia e doutor emfilosofia pelo Seminário Teológico de Princeton (EUA). Além da Faculdade de Educação da Unicamp, Rubem Alves lecionou no Instituto Presbiteriano Gammon, na cidade de Lavras (MG), no Seminário Presbiteriano de Campinas, na Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras da Unesp de Rio Claro. Era mineiro de Boa Esperança.

RTV apresenta bate-papo poéticoentre Rubem Alves e Adelia Prado

A RTV Unicamp reapresenta o vídeo: "Poesia - 'bate-papo' entre Rubem Alves e Adélia Prado". Nesse encontro, gravado em novembro de 1990, o educador e escritor Rubem Alves conversa com a poetisa mineira Adelia Prado sobre literatura, silêncio poético,prosa, licença poética, emoção, produção literária, arte e neurose. Segundo Rubem Alves, “A beleza da poesia não tem a ver com aquilo que está acontecendo no momento, mas tem a ver com aquilo que acontece sempre na alma da gente. Quando a gente vê a poesia, a gente volta às origens da própria alma, do próprio corpo. Com a poesia a gente está lidando com a verdade da gente”, afirma. Vale a pena conferir esse bate-papo, verdadeira aula de poesia. Veja o link.
 

Mais sobre Rubem Alves

TV UnicampE por falar em sonho. Discurso de Rubem Alves - Formatura Unicamp, 1990 

TV Câmara exibe documentário

Un discurso inolvidable de graduación

www.unicamp.br/unicamp/videos/2014/07/19/e-por-falar-em-sonho-discurso-de-rubem-alves-formatura-unicamp-1990
www.youtube.com/watch?v=qk58UbaH-iM

Homenaje a Rubem Alves en la Universidad de Campinas

www.unicamp.br/unicamp/noticias/2014/07/23/rubem-alves-e-homenageado-em-sarau-poetico-na-unicamp

• 
• 
• 
• 

Plateia durante o Cole

O músico João Arruda

O professor Carlos Henrique Brandão

O professor Regis de Morais

Isabel Gardenal

"Se fosse no ano passado, o Rubem Alves estaria sentado aqui. No domingo, ele nos deixou e, se pudesse falar agora, diria: - as pessoas não morrem; ficam encantadas. Ele ficou encantado", afirmou Carlos Rodrigues Brandão, cientista político e ex-professor do Instituto de Filosofia e Ciências Humanas (IFCH) da Unicamp, durante homenagem ao professor emérito desta Universidade Rubem Alves que, além de escritor e poeta, era considerado por muitos "o orador das multidões". O homenageado faleceu no último dia 20 deste mês em virtude de complicações de um quadro de pneumonia.

A fala de Brandão ocorreu no contexto de uma roda de conversa realizada no Ginásio Multidisciplinar da Unicamp (GMU) no 19º Congresso de Leitura do Brasil (Cole) com os professores Regis de Morais, Margareth Park, Eliana (Lica), Tarcísio Bregalda e Severino Antônio, atividade que no momento foi designada sarau poético. Essa roda tinha a ver também com o lançamento de Amigos da Poesia, pela Adonis, com as obras intituladas Constelações: Uma Escuta Poética da Infância (Severino Antônio), Enigmas de um Rosto Insone (Regis de Morais), Memoriando: entre Cacos e Poetices (Margareth Brandini Park), Naveganças em três linhas (Tarcísio Bragalda) e Saracura e Seriema, Saíra e Sabiá (Carlos Rodrigues Brandão), que compõem a série que procura reunir a publicação de poetas contemporâneos em uma melodia advinda de uma sensível junção de palavras, a poesia. 

O público estava visivelmente emocionado, e o silêncio foi rompido com a música de João Arruda. Brandão contou que Rubem Alves foi cremado por um desejo seu e que as suas cinzas ficarão guardadas até o outono, quando serão aspergidas pela família sobre ipês amarelos da Fazenda Santa Elisa, pertencente ao Instituto Agronômico de Campinas.

Um a um dos amigos poetas lembrou a beleza do talento de Rubem Alves. Lica fez a interpretação do livroCantos do Pássaro Encantado, Margareth Park leu um haicai e o poema mineirinho "Prato de doce" (de sua autoria), Tarcísio falou de encantamento e Severino Antonio comentou o quanto ficou impressionado com os olhos anelantes de Rubem Alves (ao encontrá-lo na Faculdade de Educação da Unicamp) e das memórias que retornaram com sua morte. "Os seus trabalhos falam de lacunas e de eternidade. Têm muitos fios que vão se entretecendo, têm muitos fios e muitas histórias. Nesse momento é importante o silêncio. Em homenagem ao Rubem Alves, que vivia de palavras, invoco o silêncio". 

Convergência

O filósofo da educação e poeta Regis de Morais conta que Rubem Alves, então com 26 anos, foi seu professor no Instituto Presbiteriano Gammon. Regis tinha 18 anos. Já na época gostava muito de escrever mas tinha inibição de mostrá-los para alguém mais balizado. “Mostrei minhas poesias justamente para Rubem Alves, que me disse que os versos não estavam perfeito mas que via um poeta presente em cada poema”, relembra. “Foi o primeiro estímulo que recebi.”

Depois Regis se tornou músico, desistiu; foi para a filosofia e para as ciências sociais. Contudo, foi somente a sua poética que lhe rendeu um verbete. Segundo ele, seus alunos, ouvindo tais poemas, resolveram publicá-los. Em seu relato, descreve: "Selecionei, relutante, 38 deles e pedi-lhes que os submetessem à poetisa Ruth Guimarães, que atuava na mesma faculdade em que eu lecionava. Depois disso, ela me encontrou no corredor e revelou que passou o final de semana lendo-os e que gostou muito. Ela fez o prefácio do livro e solicitou que o enviasse a Carlos Drummond Andrade. Feito isso, recebi dias depois uma correspondência elogiosa à minha produção, que terminava com um abraço de amizade e de louvação. O fato é que o livro foi parar nas mãos de Tristão de Atayde e difundiu-se rapidamente, inclusive na imprensa. Acabei acreditando que o meu trabalho tinha qualidade. Agradeço ao Rubem Alves. Ele deixa saudade. Até há pouco tempo, estávamos velhinhos: eu com 74 anos e ele com 81.

Regis de Morais recitou para o amigo o poema "Homenagem", de Antero de Quental, poeta português:

“Se há nesta vida um Deus para os acasos,
Que pela humanidade o bem reparte
Que te dê da fortuna a melhor parte
Que venturas te dê, sem lei nem prazos.

Eu, de alegrias tenho os olhos rasos
de lágrimas, querida, ao vir brindar-te
Quando vejo que até para saudar-te,
As flores se debruçam sobre os vasos.

O meu brinde é sumário, curto e breve
Se o nome que se quer, quando se escreve
Move-se a pena com traços ideais.

Um anjo como tu, quando se brinda
Tem-se a missão cumprida e a festa finda
Quebra-se a taça e não se bebe mais.”